“合成时代—国际新媒体艺术展”旨在认知处于无所不在的电脑科技影响下的诸多当代体验。 展览向我们提出了以下若干问题：在技术的空间和时间架构下，人与其所延伸的自我之间的关系；人与数码器械以及环境之间的关系，人对经验世界的感知，人与社会之间的总体关系。

展览中的作品探索了那些不受规矩束缚的幻想的轨迹，从超越肉体的渴望到人造合成世界的建构，从远程信息通讯的梦幻到跨基因的混合物，向我们有关现实和人类的约定俗成的
的概念提出挑战。

展览围绕四个彼此独立又相互关联的主题展开.

“身离其境” 试图描绘在拓展物质身体方面艺术努力的多种途径，对主体性和伦理准则展开思辨。 展览的这个部分将焦点集中于电脑空间的最新观念、跨基因的幻想和生物电子的来世境界，及其他想象的理念。

“情感数字”考察了多种数字生活。在这里机器和装置成为了有反应能力的生物。
在此，交互不仅仅是一种简单的输入-输出的计算程序，而是充满了敏感性，足以激发情感的交融以及彼此之间的沟通。 它们以情感与触觉的结合， 预示了一个急需我们关注的新的人机共生领域。

“现实重组”这个部分提出了存在论上的迫切问题，描绘出我们当代体验的特点，
即，在这种体验中，笛卡尔式世界观不再能带来安慰，演绎性的推理也不再能找到合适的栖身之处。空间不仅只是一个纯粹的产品，而且也是一种瞬时的流动体，在熟悉与疏远间摇摆。展览的这个部分鉴别了多种不同的艺术方向，在其氛围中，混合现实、虚拟现实以及光学／听觉环境向我们揭示出现实的新种类， 重塑我们对于存在的观念。

互联网已经变异成为一张深入各处、包裹一切的机器联结之膜，以全球范围内运行，从风险投资到蓝牙娱乐，从无所不在的监控到自我管理的聊天室权限。它是一个带有时代记号的网络。它“无所不在”。该部分中的作品，将网络视为一种质询的开始，将我们带入到新的公共与私人的界域中，带入到电子空间浪漫与诡异的旅途之中。